O CEO da Netflix, Ted Sarandos, afirmou com ousadia que a gigante de streaming está "salvando Hollywood", afirmando que a experiência tradicional de teatro está ficando desatualizada para a maioria dos telespectadores. Falando na cúpula da Time100, Sarandos defendeu o papel da Netflix na indústria, apesar do êxodo de produção em andamento de Los Angeles, da janela teatral encolhida e da qualidade em declínio da experiência do cinema. Ele enfatizou a abordagem centrada no consumidor da Netflix, afirmando: "Entregamos o programa de uma maneira que você deseja assistir".
Dirigindo a queda nas vendas de bilheteria, Sarandos fez uma pergunta retórica: "O que o consumidor está tentando nos dizer? Que eles gostariam de assistir filmes em casa". Enquanto ele expressou um gosto pessoal pelos cinemas, ele subestimou sua relevância geral, dizendo: "Acredito que seja uma idéia obsoleta, para a maioria das pessoas. Não para todos".
Dada a posição de Sarandos no comando da Netflix, seus pontos de vista se alinham aos interesses da empresa em promover o streaming em relação às visitas tradicionais ao cinema. Os desafios de Hollywood são bem conhecidos, com filmes familiares como "Inside Out 2" e adaptações de videogames como "A Minecraft Movie", ajudando a sustentar a indústria. Até os filmes da Marvel, uma vez garantidos, agora estão tendo sucesso inconsistente.
O debate sobre a relevância dos cinemas continua. No ano passado, o ator Willem Dafoe lamentou a mudança para a visualização em casa, chamando -a de "trágica" porque o nível de atenção dado aos filmes em casa difere significativamente daquele nos cinemas. Ele destacou o aspecto social do cinema, que ele sente que está perdido quando as pessoas assistem filmes em casa, muitas vezes distraidamente as opções sem se envolver profundamente com o conteúdo.
Em 2022, o cineasta Steven Soderbergh ofereceu sua perspectiva sobre o futuro dos cinemas na era do streaming. Ele reconheceu o apelo duradouro da experiência cinematográfica, mas enfatizou a importância de atrair o público mais jovem para garantir a longevidade dos cinemas. Soderbergh enfatizou a necessidade de estratégias de programação e engajamento atenciosas para manter viva a tradição cinematográfica, observando que o apelo dos teatros como destino permanece forte. Ele acredita que o futuro dos teatros depende de sua capacidade de atrair e reter o público mais antigo, em vez de apenas o momento dos lançamentos de filmes.