Ikatan antara azab dan muzik logam tidak dapat dinafikan, hubungan yang jelas dari nota pertama mana -mana soundtrack azab atau imejan iblis ikonik yang sinonim dengan kedua -duanya. Siri ini secara konsisten mempamerkan pesta visual api, tengkorak, dan makhluk syaitan, mengingatkan persediaan panggung Iron Maiden. Memandangkan Doom telah berkembang selama sejarahnya selama 30 tahun, begitu juga perkongsian muziknya dengan Metal, meneroka pelbagai sub-genre dari thrash ke metalcore moden Doom: The Dark Ages.
Doom asal pada tahun 1993 menarik banyak dari adegan logam thrash pada akhir 80 -an dan awal 90 -an. John Romero, salah seorang pencipta bersama Doom, memetik band seperti Pantera dan Alice dalam rantai sebagai pengaruh utama. Lagu "Untitled" untuk E3M1: Neraka Keep, misalnya, menggema "Mouth of War" Pantera dengan riff yang menarik. Skor Doom yang lebih luas mencontohi tenaga Metallica dan Anthrax, yang mendorong pemain melalui koridor Marikh dengan segera yang sama seperti solo logam thrash. Komposisi abadi Bobby Prince sempurna melengkapkan tembakan tanpa henti permainan.
DOOM: Zaman Gelap - Tangkapan Permainan
6 gambar
Selama lebih dari satu dekad, muzik dan permainan Doom mengekalkan keamatan yang sama, tetapi dengan Doom 3 pada tahun 2004, siri ini mengambil langkah berani ke wilayah seram hidup. Kelajuan permainan yang lebih perlahan memerlukan bunyi baru, perisian ID terkemuka untuk mendapatkan inspirasi dari band seperti alat. Tema utama DOOM 3 dengan mudah boleh disalah anggap sebagai trek dari Lateralus Tool, dengan tandatangan masa yang rumit dan suasana yang menakutkan sesuai dengan unsur -unsur seram permainan. Walaupun pada mulanya kontroversial, mekanik lampu suluh Doom 3 akhirnya ditangani, tetapi pendekatan inovatifnya terhadap reka bentuk bunyi meninggalkan kesan yang berkekalan.
Berikutan tempoh cabaran pembangunan, Doom kembali pada tahun 2016 dengan pendekatan yang direvitalisasi. Visi Marty Stratton dan Hugo Martin untuk permainan membawa momentum asal, dengan soundtrack Mick Gordon menambah lapisan intensiti baru. Penggunaan Gordon sub-bass dan White Noise mencipta pengalaman mendalam, disamakan dengan album DJENT yang boleh dimainkan. Skor Doom 2016 telah menjadi legenda, menetapkan bar tinggi untuk siri ini.
Doom Eternal pada tahun 2020 meneruskan trajektori ini, walaupun dengan beberapa kontroversi yang mengelilingi penglibatan Gordon. Soundtrack itu bersandar ke dalam genre metalcore, mencerminkan elemen permainan yang lebih bervariasi permainan, termasuk platform dan teka -teki. Walaupun terdapat beberapa perubahan, pengaruh Gordon masih terasa, mengulangi karyanya dengan band -band seperti Bring Me The Horizon dan Architects.
Sekarang, Doom: The Dark Ages bersedia untuk memperluaskan lagi cakrawala muzik dan permainan siri. Kelajuan perlahan permainan dan mekanik tempur baru, seperti perisai yang diilhamkan oleh Kapten Amerika dan mechs gergasi, mencadangkan soundtrack yang perlu menjadi berat dan mudah disesuaikan. Sekilas awal menunjukkan pengaruh dari band berat moden seperti Loose Loose, digabungkan dengan mengangguk ke akar thrash Doom yang asal. Memandangkan Doom terus berinovasi, soundtracknya kekal sebagai elemen penting, meningkatkan pengalaman mendalam permainan.
Evolusi muzik Doom mencerminkan perubahan dalam genre logam, memeluk eksperimen dan menggabungkan unsur-unsur dari pelbagai sub-genre. Sebagai Doom: Pendekatan Zaman Gelap, peminat dapat menjangkakan gabungan permainan dan bunyi yang mendebarkan, meneruskan warisan siri untuk menyampaikan pengalaman yang sengit dan tidak dapat dilupakan.