Yoko Taro, le visionnaire derrière des titres acclamés comme Nier: Automata et Drakengard, a ouvertement discuté de l'impact profond de l'ICO sur le domaine des jeux vidéo en tant que support artistique. Lancé en 2001 pour la PlayStation 2, ICO a rapidement recueilli un culte en raison de son approche narrative esthétique et silencieuse minimaliste.
Taro a souligné la nature révolutionnaire du mécanicien de gameplay de base d'ICO, qui implique de guider le personnage Yorda en lui tenant la main. "Si ICO vous avait chargé de porter une valise de la taille d'une fille à la place, cela aurait été une expérience incroyablement frustrante", a noté Taro. Il a souligné que l'acte de diriger un autre personnage était une décision révolutionnaire qui a remis en question les paradigmes traditionnels de l'interactivité dans les jeux vidéo.
Au cours de cette époque, la conception de jeux réussie dépendait souvent du maintien de l'engagement même lorsque tous les éléments visuels ont été dépouillés des cubes de base. L'ICO, cependant, a pris un chemin différent en hiérarchisant la profondeur émotionnelle et la richesse thématique sur les innovations purement mécaniques. Taro pense que le jeu a illustré que l'art et la narration pourraient transcender leurs rôles typiques de simples améliorations du gameplay, devenant des éléments essentiels de l'expérience du joueur.
L'étiquetage ICO comme une «fabrication d'époches», Taro lui attribue la modification fondamentale du développement du jeu. Il a salué le jeu pour avoir montré que les jeux vidéo pouvaient transmettre un sens profond à travers des interactions nuancées et un design atmosphérique.
En plus de l'ICO, Taro a également mis en évidence deux autres jeux séminaux qui ont profondément influencé lui et l'industrie: Undertale de Toby Fox et Limbo par Playdead. Il a fait valoir que ces titres élargissent les horizons de ce qui pourrait être réalisé grâce aux médias interactifs, démontrant que les jeux vidéo sont capables de fournir des expériences émotionnelles et intellectuelles profondes.
Pour les passionnés des créations de Yoko Taro, son appréciation pour ces jeux donne un aperçu des forces créatives qui conduisent son propre travail. Il met également en évidence l'évolution continue des jeux vidéo comme une forme d'art dynamique et expressive.
